Expoziția „Între țărmuri. Cartografii sensibile ale intimității” la ICR Lisabona

Institutul Cultural Român din Lisabona, în colaborare cu Muzeul Național Brukenthal din Sibiu, organizează, expoziția „Între țărmuri. Cartografii sensibile ale intimității” la Galeria ICR Lisabona (Rua do Barao, nr. 10, Lisabona) în perioada 22 aprilie – 26 iunie 2026. Vernisajul va avea loc în data de 22 aprilie începând cu ora 18:30 la Galeria ICR Lisabona în prezența curatorului expoziției, doamna Raluca Teodorescu, directorul Muzeului Național Brukenthal.

Expoziția reunește lucrări din colecțiile Muzeului Național Brukenthal Sibiu și lucrări deținute de artiști contemporani români. Conceptul explorează spațiul interior, fragilitatea emoțiilor și urmele pe care timpul le lasă asupra obiectelor, corpului și memoriei. În Lisabona – oraș al răscrucilor și al luminii – aceste imagini și forme devin repere ale unei navigații intime. Fiecare lucrare funcționează ca o hartă afectivă: camere abandonate, țesături simbolice ce amintesc de cultura și tradițile României, gesturi sculpturale, construcții imaginare sau fragilități cromatice. Împreună, ele deschid un spațiu intermediar, situat între real și imaginar, între ce păstrăm și ce abandonăm, între identitate și transformare.Fotografiile lui Peter Jacobi devin spații suspendate, în care memoria și absența se confruntă. Texturile expresive ale Mirelei Ivanciu, colajele Dorinei Horătău sau gesturile sculpturale ale lui Cătălin Bădărău marchează treceri între corporal și simbolic. Obiectele metalice ale Danielei Pălimariu, picturile imaginare ale Sieglindei Bottesch sau fragilitățile acuarelei la Anca Boeriu extind această hartă spre zone poetice ale percepției. Lisabona, oraș al țărmurilor și al deschiderilor, amplifică lectura expoziției: între două maluri – real și imaginar, trecut și prezent, aici și altundeva – există o zonă fluidă, fertilă, în care identitatea se reconfigurează. Expoziția invită publicul să pășească în acest spațiu intermediar și să descopere propriile sale repere sensibile.

Raluca Teodorescu (n. 1981)este curator și specialist muzeal. A absolvit Facultatea de Istorie și Patrimoniu, specializarea Istorie, din cadrul Universității „Lucian Blaga” din Sibiu, iar din 2006 este încadrată în cadrul Muzeului Național Brukenthal ca și muzeograf. Totodată este prima femeie care preia conducerea Muzeului Național Brukenthal din Sibiu, cel mai vechi muzeu din România și unul dintre cele mai valoroase din Europa Centrală. Cu o experiență de peste două decenii în cadrul instituției, de la postul de referent la cel de director de direcție, Raluca Teodorescu a curatoriat peste 30 de expoziții naționale și internaționale.

Muzeul Național Brukenthal din Sibiueste o instituție de prestigiu european, iar dintre lăcașurile de cultură din România, unul dintre cele mai importante. Colecțiile sale au fost constituite de către baronul Samuel von Brukenthal (1721 - 1803), guvernator al Transilvaniei în perioada 1777 - 1787, putând fi deja vizitate în 1790, cu trei ani înaintea deschiderii Muzeului Louvre. Deschiderea oficială a muzeului a avut loc în anul 1817. Este cel mai vechi muzeu din țară. Muzeului i s-au adăugat și colecțiile Muzeului Societății Carpatine. În anul 1950 acestor colecții li se adaugă cele 497 lucrări de artă românească ale Muzeului Astra. Muzeul are în componența sa: Palatul Brukenthal, Muzeul de Istorie, Muzeul de Istorie Naturală, Muzeul de Istoria Farmaciei, Muzeul de Vânătoare August von Spiess, Casa Artelor (sediul expozițiilor temporare de artă contemporană), Galeriile de Artă Contemporană și Casa Albastră. Palatul Brukenthal care adăpostește muzeul este monument baroc, ctitorit de baronul Samuel von Brukenthal. Corpul principal se ridică între anii 1778 - 1788, la el lucrând sculptorul Sino Hoffmeyer. Galeria de artă cuprinde cele două expoziții de bază, Pinacoteca Brukenthal și Galeria de artă națională, cărora li se adaugă, la etajul al II-lea, spațiile destinate expozițiilor temporare. Pinacoteca Brukenthal, ale cărei piese au fost achiziționate de către baron la Viena, după 1750, cuprinde și ilustrează școlile de pictură flamando-olandeză (450 piese), italiană (200), germano-austriacă (480), franceză și spaniolă (20), din secolele XV - XVIII. Galeria de Artă Națională, ale cărei colecții s-au constituit după 1950, din fondurile Astrei și din achizițiile făcute în timp, cuprinde lucrări de referință, ce ilustrează istoria artei românești din secolele XV - XX, numărând peste 3.000 de piese. Cabinetul de stampe, fondat de baronul Samuel von Brukenthal, este cel mai vechi din țară. El deține gravuri din secolele XVI - XVIII, cât și grafică românească modernă și contemporană, însumând peste 12.000 de piese.Dintre artiștii gravori renumiți amintim pe Albrecht Dürer, Marcantonio Raimondi, Hendrick Goltzius, Agostino Carracci, J. Callot, G. Tiepolo, Piranesi. Colecția de artă decorativă cuprinde peste 600 piese: mobilier (circa 200 piese), cositoare și argintărie medievală (61 piese), veșminte de cult, lucrate în Italia în secolele XIV - XV (20 piese), artă decorativă extrem orientală (120 piese), covoare orientale medievale (61 piese). Biblioteca, deschisă pentru cercetători și studenți, conservă un bogat fond de cărți, în parte colecționat de baronul Brukenthal. Numărul total al volumelor atinge circa 280.000, din care 386 sunt I Din valoroasa colecție de manuscrise amintim faimosul Breviar Brukenthal, realizat în Țările de Jos la începutul secolului al XVI-lea, scris pe pergament, cu caractere gotice minuscule, împodobit cu miniaturi pictate, atribuite lui Simon Bening și Geeraert Horenbaut. Din cele circa 1.500 de cărți românești rare, menționăm Cazania lui Vaarlam, Iași, 1643; Noul Testament de la Bălgrad, 1648; Biblia lui Șerban Cantacuzino, București, 1688.

Expoziția poate fi vizitată în perioada 23 aprilie – 26 iunie 2026, de luni până vineri în intervalul orar 09h00 – 16h00.