7 kwietnia 2019, godz. 19:00
Nowy Świat Muzyki, ul. Nowy Świat 63, Warszawa
Koncert pieśni rumuńskich
Lilianna Zalesińska - mezzosopran
Maciej Grzybowski - fortepian
Program:
George Enescu (1881- 1955)
Najwybitniejszy i najbardziej znany rumuński kompozytor. Był także skrzypkiem, pianistą , dyrygentem oraz pedagogiem. Jako cudowne dziecko został przyjęty do wiedeńskiego konserwatorium w wieku 7 lat, następnie kontynuował studia w Paryżu. Okrzyknięty największym muzycznym fenomenem od czasów Mozarta. Wiele z jego utworów inspirowanych było ludowa muzyka rumuńską. Tworzył symfonie, opery, pieśni, utwory kameralne.
Siedem pieśni, sł. Clement Marot, Op. 15 (1907–08)
Estrene à Anne
Languir me fais
Aux damoyselles paresseuses d'escrire à leurs amys
Estrene de la rose
Present de couleur blanche
Changeons propos, c'est trop chanté d'amours
Du confict en douleur
Pascal Bentoiu (1927- 2016)
Jeden z najznamienitszych rumuńskich kompozytorów muzyki symfonicznej, operowej oraz pieśni. Był również zbieraczem rumuńskiego folkloru, a jako muzykolog zapisał się jako wybitny znawca twórczości George Enescu. Studiował prywatnie u Mihaila Jory, ze względów politycznych odmówiono mu możliwości studiowania w konserwatorium.
Pięć pieśni do tekstów Niny Cassian, Op. 11
Poetul şi marea
Obârşii
Felicia Donceanu (*1931)
Studiowała u Mihaila Jory, choć planowała zostać reżyserem teatralnym. Jest też rzeźbiarką i malarką. Wybitna kompozytorka utworów pieśniarskich i chóralnych. Komponowała utwory do sztuk teatralnych, na zespoły instrumentalne. Jej pieśni często inspirowane były rumuńskim folklorem nie tylko w warstwie muzycznej, ale i w odniesieniu do tekstów i uzycia tradycyjnych instrumentów.
„Odinioară” („W dawnych czasach”)
Cykl siedmiu pieśni na mezzosopran, sł. George Bacovia, (1957-1959 )
Proză
Amurg antic
Note de primăvară
Balet
Fanfară
Lacustră
Seară tristă
Tiberiu Brediceanu (1877- 1968)
Komponował tańce symfoniczne, pieśni, ballady na głos i fortepian. Opublikował zbiór 170 melodii ludowych oraz kilka prac teoretycznych na temat folkloru swego kraju.
Bade pentru ochii tăi
Cine m-aude cântând
Lilianna Zalesińska
Lilianna Zalesińska – śpiewaczka, której głos stał się inspiracją dla polskich i zagranicznych kompozytorów. Śpiewała w światowych prapremierach, m. in. w słynnym Konzerthaus w Wiedniu, czy na festiwalu SIMN, którego była gościem specjalnym. Występowała m. in. na prestiżowym Festiwalu w Izmirze, z takimi gwiazdami jak Yo-Yo Ma, Silk Road Ensemble, czy Martha Graham Dance Company, na Rossini Festival, Les Heures Romantiques, Max Reger Tage, Unesco Proms, największym litewskim Festiwalu św. Krzysztofa, Festiwalu w Łańcucie, Warszawskich Spotkaniach Muzycznych, Forum Musicum, Festiwalu Łódź Czterech Kultur i wielu innych.
Dwukrotnie otwierała festiwal Warszawska Jesień. Brała udział w koncertach z okazji Roku Haydna we Francji, Roku Lutosławskiego w Wiedniu, Roku Mahlera w Austrii i w Polsce, Roku Wagnera (recital w Berlinie), Roku Ogińskiego (recitale w Polsce i na Litwie). Wystąpiła ze specjalnym recitalem w dniu 100. urodzin Sir Andrzeja Panufnika w obecności Lady Camilli Panufnik. Za aprobatą uznanej brytyjskiej kompozytorki Roxanny Panufnik była pierwszą wykonawczynią jej dzieł wokalnych w Finlandii. Z okazji 70-lecia Związku Kompozytorów Polskich wystąpiła z koncertem utworów skomponowanych specjalnie dla niej. Jednemu z jej recitali w Niemczech patronował światowej sławy śpiewak Dietrich Fischer-Dieskau. Z wybitnym pianistą Maciejem Grzybowskim wystąpiła na Węgrzech w „Wieczorze przyjaźni polsko-węgierskiej”.
Lilianna Zalesińska jest laureatką wielu nagród w konkursach wokalnych, m .in. w Niemczech, co umożliwiło jej debiut na scenie operowej w spektaklu reżyserowanym przez słynnego Harrego Kupfera. Pokłosiem udanego debiutu było zaproszenie jej do spektakli realizowanych w Niemczech i w Wiedniu. Artystka ma w repertuarze role operowe od baroku do współczesności. W Polsce śpiewała ostatnio w operze B. Brittena „Dokręcanie śruby” w Operze na Zamku w Szczecinie, w spektaklu uznanym za wydarzenie sezonu. W 2011r. zdobyła I. miejsce w Międzynarodowym Konkursie Pieśniarskim w Niemczech.
Ukończyła z wyróżnieniem, jako jedyna Polka, Wydział Pieśni i Oratoriów Uniwersytetu Muzycznego w Wiedniu, który wraz z nowojorską Juilliard School zajmuje pierwsze miejsce w rankingu najlepszych uczelni muzycznych na świecie. Uczestniczyła również w programie wykonawstwa pieśni w Królewskim Konserwatorium w Brukseli. Jest dwukrotną stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Maciej Grzybowski
Jako solista występował na międzynarodowych festiwalach obok takich sław, jak Martha Argerich, Paul Badura-Skoda, Grigorij Sokołow, Ivo Pogorelich, Piotr Anderszewski, Arditti Quartet czy London Sinfonietta.
1992-2005 był członkiem zespołu NONSTROM.
2005 - debiut w USA (recital, Nowy Jork). Recital w bolońskiej Sali Mozarta.
2006 - wziął udział w trzech koncertach (recital, koncert kameralny, koncert z orkiestrą) na Festiwalu Muzyki Pawła Szymańskiego, odbywającym się w radiowym Studiu im. Witolda Lutosławskiego w Warszawie i zarejestrowanym przez PWA (NInA).
2007 - na festiwalu „Sacrum Profanum” podczas jednego wieczoru wykonał komplet Sonat fortepianowych Charlesa Ivesa.
2008 - debiutował w Wielkiej Brytanii (festiwal „Sounds New” w Canterbury). Wystąpił na Festiwalu „Chopin i jego Europa” (II Koncert fortepianowy op. 4 Andrzeja Czajkowskiego).
2009 - wystąpił na festiwalu mistrzowskich recitali „Piotr Anderszewski i przyjaciele”. Debiut londyński w St. John’s Smith Square (I Koncert fortepianowy Dymitra Szostakowicza).
2012 - dwa tournées po USA i Kanadzie (m.in. w Los Angeles, San Diego, Boston, Denver, Toronto, Ottawa i Montreal).
2013 – krajowe i zagraniczne wykonania Koncertu fortepianowego Witolda Lutosławskiego. Podczas Bregenzer Festspiele w Bregencji (Austria) wraz z orkiestrą Wiener Symphoniker pod batutą Paula Daniela zagrał Koncert Andrzeja Czajkowskiego.
2014 - trzecie tournée po USA (Lindsborg, Seattle, Sarasota).
2015 - tournée po Australii, Nowej Zelandii i Korei Południowej. Występy na festiwalu „Chopin i jego Europie”.
2016 - tournées po USA i Wietnamie.
Maciej Grzybowski jest inicjatorem i dyrektorem artystycznym warszawskiego Festiwalu „Trzy-Czte-Ry. Konteksty. Kontrasty. Konfrontacje”