ICR Tokyo în colaborare cu Ambasada României în Japonia organizează în Țara Soarelui Răsare, pentru al doilea an consecutiv, o serie de evenimente în cadrul proiectului internațional „Rendez-vous aux jardins”.
Programul evenimentelor din zilele de 5 și 6 iunie 2026, Tokyo
·
5
iunie 2026 - „Spațiul ecourilor culturale România și Japonia / Space of Cultual
Echoes, Romania and Japan”
ora 10.00 – 13.00 Activități
de relaționare cu publicul larg
Prezentarea expozițiilor de ceramică japoneză și ikebana și vizita
reprezentanților primăriei Minato City
ora 14.00 - 16.00 Ateliere
demonstrative, performance și expoziție
- Atelier și performance-uri de
ikebana coordonate de doamna prof. Rumiko (Uoei) Matsumura și elevii
săi, artiștii ikebana: Chizuru Namba, Chiemi Sawaguchi, Florentina Barbu,
Hakuei Takahashi, Mari Chiba, Momoko Kurihara, Rindo Otomo, Shinju Nishiyama,
Tomoko Yamamura, Uoka Saigo, Uzuki Umezaki și Wienczyslawa Sato.
- Expoziție și atelier de ceramică
tradițională japoneză susținut de Takashi Yoneyama, cu participarea
ceramiștilor Arai Yasuko, Ishii Kazuo, Ichikawa Kuniichi, Ino Hiroko, Umemura
Masanobu, Kurimoto Akemi, Sakamoto Yooko, Takahashi Setsuko, Takeo Masako,
Nakagawa Kazuko, Nishibayashi Chizuko, Hatsugai Kiyoko, Harashima Shigemoto,
Machiya Noriko
Atelier de
caligrafie susținut de Aiko Hatanaka și performance susținut de artistul
caligraf Tomoko Fukuoka.
- Atelier de caligrafie europeană susținut de Ildikó
Ogasawara
·
6
iunie 2026 Artele tradiționale din România și Japonia: deosebiri și
similitudini
10.00 – 13.00
Ateliere creative arte tradiționale
românești susținute de membrele grupului Șezătoare JaponIA:
- Atelier de croșetă susținut de Alina
Stoean
- Atelier de susținut broderie dunăreană
românească susținut de Elena Teodora Ștefan
- Atelier de confecționat și cusut
cămașa românească cu mânecă întreaga susținut de Cornelia Raluca
Sekiguchi
- Atelier de cusut IA românească cu altiță susținut de Consuela Haralambie
14.00– 16.00 - Atelier de serigrafie textilă pictură pe pânză pentru kimono (yuzen) susținut de Itsuko Kasahara
- Performance și demonstrație live susținută de Kamiya Tsuyakapornind de la similitudinile și deosebirile dintre porturile tradiionale românești și japoneze care va îmbina IA românească cu kimonoul japonez.
Artiști participanți:
Rumiko (Uoei) Matsumura – artist ikebana, a colaborat cu Centrul de studii româno-japoneze A.Hondru -https://www.ikebanaromania.org/ro/?option=com_sppagebuilder&view=page&id=5 și a participat la numeroase expoziții de ikebana în Japonia, dar și în lume, din 1972. Deține certificat de predare a artelor ikebana școala Ikenobo, cel mai înalt grad (Riiji), din 2010.
Takashi Yoneyama (米山高史) este un artist-ceramist japonez contemporan, cunoscut pentru lucrările sale care îmbină adesea tehnicile tradiționale cu estetica modernă. Deși detaliile specifice despre fiecare artist în parte pot fi uneori de nișă, el este adesea asociat cu următorul context și stil: Face parte dintr-o linie creativă; în special, este adesea menționat alături de Nobuko Yoneyama, o artistă specializată în vopsirea cu indigo, ceea ce reflectă un angajament comun față de meșteșugurile tradiționale japoneze. La începutul carierei sale (în jurul anilor 1972–1974), a petrecut o perioadă în Regatul Unit, ceea ce probabil i-a influențat perspectiva asupra tradițiilor ceramice globale.
Caligrafa Aiko Hatanakaa descoperit cerneala la vârsta de 5 ani. Este stilist și designer de publicitate; a înființat propria marcă, „Sumifutten”, în 2005. Considerând că fiecare linie din lucrările sale cu cerneală are un punct de fierbere în care capătă căldură, continuă să lucreze pentru a surprinde acest moment. Creează logo-uri pentru cafenele, scenografii, scrie declarații de misiune, instalează lucrări în spațiile publice ale hotelurilor și participă la proiecte de artă media în străinătate, activând atât în Japonia, cât și în afara țării.
Tomoko Fukuoka este un artist caligraf japonez contemporan, originar din Kyoto, cunoscut pentru stilul său inovator care combină caligrafia tradițională shodo cu elemente moderne.
Ildikó Ogasawara este o artistă recunoscută pentru promovarea și predarea caligrafiei europene, având o conexiune deosebită cu Japonia, unde s-a stabilit și unde își desfășoară activitatea. Deși originară din România, ea a devenit o figură centrală în comunitatea de caligrafie din Japonia, unde predă arta scrisului de mână european. Este implicată în organizarea de expoziții și ateliere care pun în valoare frumusețea literelor latine.
Itsuko Kasahara - artistă japoneză specializată în Tegaki Yuzen - pictură și imprimerie tradițională pe textile https://itsuko.sakura.ne.jp/eng-index1.htm . A colaborat cu Centrul de Studii Româno-Japoneze „Angela Hondru”.
Kamiya Tsuyaka este o artistă japoneză contemporană, renumită
pentru expertiza sa în arta purtării kimonoului (Kitsuke) și pentru modul
inovator în care îmbină tradiția niponă cu elemente culturale
internaționale.Una dintre cele mai apreciate creații ale sale este integrarea
iei românești într-o ținută de kimono japonez, demonstrând că cele două piese
de port tradițional pot coexista armonios. Este un stilist de kimonouri
certificat (gradul 1 în Japonia) și instructor internațional.
Alina Stoean este originară din Transilvania, România. A studiat informatică la Universitatea Tehnică din Cluj-Napoca și și-a început cariera ca inginer IT în sectorul financiar, lucrând pentru mai multe companii din România. În 1999, s-a mutat la Tokyo împreună cu familia, unde și-a continuat parcursul profesional ca inginer IT și, mai târziu, ca manager de proiecte IT în domeniul financiar. Dragostea ei pentru tricotat a început încă din copilărie, în timpul lungilor seri de iarnă petrecute alături de mama și bunica ei. Împreună, tricotau pulovere, căciuli, șosete și alte articole călduroase pentru întreaga familie – momente care au modelat în tăcere o pasiune de-o viață. După ce s-a mutat la Tokyo, a continuat să tricoteze pentru cei doi fii ai săi și pentru soțul ei, păstrând cu ea tradițiile reconfortante de acasă. De când s-a alăturat comunității Sezatoare JaponIA, a redescoperit și frumusețea tradițiilor românești, prin broderie și confecționarea „iei”, bluza tradițională românească – o artă care o leagă de rădăcinile și moștenirea sa culturală.
Elena Teodora (Irina) Ștefan - locuiește în Japonia de 11 ani.A absolvit Facultatea de Limbi și Literaturi Străine din cadrul Universității București și a urmat un program de masterat în lingvistică franceză, beneficiind de o bursă de studii la Universitatea din Valencia. În prezent, lucrează în domeniul administrativ la o școală de limba japoneză. Este pasionată de tot ce ține de lucrul manual, în special de broderie, și își dorește să urmeze cursuri de Kaketsugi, o tehnică japoneză rafinată de restaurare invizibilă a articolelor vestimentare. Face parte din grupul Șezătoare JaponIA.
Cornelia Raluca Sekiguchi – s-a născut în Cluj-Napoca, România, unde a studiat istorie, jurnalism și educație la Universitatea Babeș-Bolyai, unde a obținut definitivatul în învățământul preuniversitar. După ce a predat istoria timp de cinci ani în licee din România, a început un nou capitol mutându-se în Japonia, unde a lucrat ca profesor de engleză și română în diverse locuri, inclusiv Kawamura Gakuen, Seikei University și Ministerul Afacerilor Externe al Japoniei. Pe lângă predarea limbilor străine, s-a implicat în organizarea și contribuirea la programe culturale care promovează patrimoniul japonez și românesc. Activitatea sa de voluntariat include mai întâi organizarea „Zilelor Culturale Japoneze” în România și a ceremoniilor de ceai Urasenke în cooperare cu Ambasada Japoniei, iar apoi în Japonia cu programul Hello Kids și Ageo Global Association. Broderia în special, ocupă un loc special în inima sa. A început ca un hobby acum câțiva ani și de atunci nu se poate opri din cusut, broderia a devenit o parte din viața sa de zi cu zi. Coordonează activitățile grupul Șezătoare JaponIA.
Consuela Haralambieeste absolventă a Facultății de Limbi Străine din București, specializarea japoneză–engleză, cu un parcurs academic completat de un master în Relații Internaționale la Universitatea Hitotsubashi din Japonia. Lucrează în Japonia de aproximativ douăzeci de ani în domeniul resurselor umane în companii internaționale, iar în ultimii ani se specializează și în terapii somatice, într‑un demers orientat spre înțelegerea profundă a omului și a relațiilor umane. Din 2021, în paralel cu activitatea profesională, s-a dedicat studiului artei populare românești, cu un interes special pentru broderia tradițională. Cercetează structura și simbolistica cămășii românești, diferențele dintre zonele geografice și evoluția motivelor, iar în același timp realizează manual cămăși tradiționale folosind tehnici autentice.
