När: torsdag, 17 februari 2022, kl. 18:00
Var: Skeppbron 20, Gamla Stan
Medv: Doina Lemny och Sara Rossling
På engelska
Förhandsanmälan: andreea.schileru@rkis.se
För att markera den nationella Constantin Brâncuşi - dagen
anordnar Rumänska kulturinstitutet den 17 februari 2022, kl. 18:00,
föreläsningen “The Newborn, From the
Portrait to the Essence of Figure” med forskaren och konsthistorikern Doina
Lemny. Föreläsningen följs av ett samtal mellan Doina Lemny och Sara Rossling,
curator, ordförande för Nordiska konstförbundet (NKF) i Stockholm.
Föreläsningen och samtalet hålls på engelska. Föreläsningen kretsar kring
Constantin Brâncușis marmorverk Den nyfödde II som finns i
Moderna Museets samling sedan 1961.
Constantin Brâncuși-dagen firas den 19 februari varje år och högtidlighåller den rumänske skulptörens födelsedag. Constantin Brancusi är ansedd som den moderna skulpturkonstens fader.
”Enkelhet är inte ett mål i sig i konsten- man uppnår enkelheten utan att vilja det genom att närma sig sakernas verkliga mening.” Denna citat av Brâncuşi visar den väg han valde efter att ha lämnat Rodins ateljé och beslutat sig för att arbeta med direktsnideri. Att han väljer att arbeta utan en konstnärlig mall och avlägsna sig från det ursprungliga motivet är inte ett försök att förneka verkligheten utan tvärtom: han söker figurens djupare mening, i dess väsen. I Brâncuşis långa serie av byster av kvinnor och barn har verket Den nyfödde en central roll eftersom skulptören har förenklat barnets fysiska drag så mycket att verket kan anses representera livets uppkomst, livet självt. Den nyfödde II, ett verk i vit marmor och ett av den rumänske skulptörens mästerverk finns idag på Moderna Museet i Stockhom.
I samband med Brâncuși-dagen kommer Rumänska ambassaden i Oslo i samarbete med Rumänska kulturinstitutet att visa Doina Lemnys digital föreläsning, på rumänska, "L-au întâlnit pe Brâncuşi" producerad i februari 2021.
Doina Lemny är konsthistoriker, forskare och curator vid Musée National d’Art Moderne, Centre Pompidou i Paris och konstexpert på skulptur från första hälften av 1900-talet. Hon är medcurator för sju tematiska utställningar på L'Atelier Brancusi som arrangerades mellan 1998 och 2002. Hon var curator för utställningarna “Antoine Pevsner in Pompidou collection” (2001), “La Dation Brancusi” (2003), “Henri Gaudier-Brzeska in Pompidou collection “(2009), “Matisse – Pallady et La Blouse roumaine.Deux artistes sous la censure“ (2019) “Brancusi: Sublimation of Forms” (2019-2020). Hon är författare till bl.a Brancusi (Paris, 2005), Lizica Codréano, une danseuse roumaine dans l’avant-garde parisienne (Lyon, 2011), Brancusi, au-delà de toutes les frontières (Lyon, 2012), Correspondance Brancusi & Duchamp ( Paris, Dilecta, 2017), Brancusi & Marthe ou l’histoire d’amour entre Tantan et Tonton (Lyon, 2017), Matisse – Pallady etLa Blouse roumaine. Deux artistes sous la censure ( Lyon, 2019) L-au întâlnit pe Brâncusi/Ils ont rencontré Brancusi (Bucureşti, Vremea, 2020) L’ensemble monumental de Târgu Jiu / The Monumental Ensemble in Târgu Jiu (Târgu Jiu, Brancusi Publishing House, 2021)
Sara Rossling är en oberoende curator och skribent baserad mellan Malmö och Stockholm som arbetar med utställningar, researchbaserade projekt, offentlig konst och residens. Utifrån ett hållbart posthumanistiskt feministiskt perspektiv engagerar hon sig i konstnärlig respons på samhällsfrågor, omsorg och processer för avkolonisering. Rossling har en master i Curating Art, International Master's Programme och en kandidat i konstvetenskap, båda från Stockholms universitet, har Rossling curerat utställningar på olika platser i Sverige och internationellt och har drivit projekt baserat på konstnärlig forskning. Hon har arbetat som projektledare på Iaspis, som curator assistent på Statens konstråd och som utställningsproducent på Kungliga Konsthögskolan i Stockholm. Nyligen curerade och modererade hon samtalsserien Navigating the Present med rumänska konstnärer för Rumänska kulturinstitutet i Stockholm 2021. För närvarande är Rossling ordförande för Nordiska konstförbundet (NKF) i Stockholm och håller på att slutföra en postmaster i Decolonizing Architecture vid Kungliga Konsthögskolan, Stockholm.
