„Do The Right Light”
În căutarea unui nou limbaj pictural: „Komorebi” și „Lichtzwang” în dialog
Artiști: Patrick Cierpka și Filip Zorzor
Vernisaj: Vineri, 13 martie 2026, ora 19:00
Cuvânt de bun venit: Cristian
Niculescu, director al Institutului Cultural Român din Berlin
Cuvânt introductiv: Kristian Jarmuschek, galerist, președinte al Asociației Federale a Galeriilor și Comercianților de Artă din Germania, director artistic al art karlsruhe și director general al POSITIONS Berlin
Panel de
discuții: Vineri, 1 mai
2026, ora 19:00
Invitat: Dan Popescu, galerist și curator – în dialog cu artiștii
Tema: „Light in Painting”
Durata
expoziției: 13 martie – 15
mai 2026
Loc: Galeria de artă a Institutului Cultural Român „Titu Maiorescu”,
Berlin
(Reinhardtstraße 14, 10117 Berlin-Mitte)
Program de vizitare: Luni-Vineri, 16:00-19:00
Gallery Weekend Berlin: 01.05.-03.05.2026, 16:00-19:00
Drumurile lui Patrick Cierpka și Filip Zorzor s-au intersectat pentru prima dată în tinerețe, la Universitatea de Arte din Berlin. De atunci, ambii artiști și-au dezvoltat identități picturale distincte, aprofundând un dialog subtil și profund, ancorat atât în experiențe comune, cât și în referințe istorice și culturale.
Întâlnirea lor în Galeria Institutului Cultural Român „Titu Maiorescu” din Berlin depășește cu mult o simplă confruntare vizuală: este un experiment conceptual care transformă pictura într-un spațiu de explorare a memoriei, percepției și sensibilității estetice.
Expoziția deschide posibilitatea unui nou limbaj pictural, situat între experiența naturii, memoria personală și colectivă și reflecția existențială. Într-o epocă marcată de tehnologizare, globalizare și multiple crize, lucrările celor doi artiști creează un spațiu în care lumina funcționează atât ca fenomen vizual, cât și ca experiență conceptuală – un mediu de dialog între trecut și prezent, libertate și constrângere, percepție și reflecție.
Prin juxtapunerea și intersectarea abordărilor lor, ia naștere un spațiu de interferență creativă și intelectuală, în care sensibilitatea estetică întâlnește rigoarea istorică și culturală. Prezentarea provoacă publicul să experimenteze lumina nu doar ca mijloc de reprezentare, ci ca forță care ridică întrebări, evocă memorie și generează sens.
În această expoziție, poziția lui Patrick Cierpka face trimitere la cuvântul japonez „Komorebi” – acel termen aproape intraductibil care desemnează lumina soarelui filtrată printre frunze. „Komorebi” descrie nu doar un fenomen optic, ci și o atitudine estetică: efemeritate, atenție conștientă, jocul dintre lumină și umbră care există doar în clipă. În pictura lui Cierpka, lumina nu este înțeleasă ca o afirmație statică, ci ca un eveniment respirând, în continuă transformare. Stratificări transparente, spații cromatice fragmentate și tranziții subtile generează câmpuri picturale care mai degrabă evocă decât reprezintă – deschizând spații de experiență între prezență și dizolvare.
În contrast, Filip Zorzor își ancorează demersul în dialogul cu Paul Celan și cu volumul său de poezie „Lichtzwang”. La Celan, lumina apare mai puțin ca fenomen natural și mai degrabă ca densificare, ca obligație a cunoașterii, ca o confruntare cu istoria și memoria. Limbajul devine locul unei „explozii semantice”, în care sensul este produs, fracturat și reconfigurat. Zorzor transpune acest principiu în pictură: structuri condensate, intervenții pregnante și contraste tensionate creează un limbaj vizual în care lumina acționează ca forță modelatoare și exigentă. Dacă „Komorebi” descrie darul efemer al momentului, „Lichtzwang” tematizează inevitabilitatea percepției și a memoriei.
În juxtapunerea lor, lumina și întunericul devin vizibile nu ca opoziții, ci ca condiții reciproce. „Amurgul” lui Celan contrastează cu lumina naturală vibrantă; constrângerea și libertatea, povara istorică și reflecția (interioară) asupra contemporaneității intră într-un dialog deschis.
Pentru prima dată, artiștii prezintă și patru lucrări realizate împreună. În aceste lucrări de sinteză, cele două poziții se împletesc într-o nouă formă vizuală: permeabilitatea atmosferică întâlnește densitatea structurală, deschiderea gestuală se întâlnește cu determinarea conceptuală. Lucrările nu marchează un compromis, ci un spațiu productiv de interferență – un loc în care experiența culturală, reflecția poetică și practica picturală se interconectează.
Expoziția se concepe ca un dispozitiv experimental: poate pictura să devină un spațiu în care „Komorebi” și „Lichtzwang” se întâlnesc? Poate lumina să fie în același timp memorie și prezent, dizolvare și formă?
Vizitatorii sunt invitați să pătrundă în acest spațiu de tensiune și să experimenteze o pictură care nu doar arată lumina, ci o interoghează.
Pe durata expoziției vor avea loc evenimente conexe și conversații cu artiștii și invitați speciali. Programul detaliat va fi anunțat progresiv.
