1. 24 martie - Etica, estetica și limitele imaginii documentare — curs de creație dedicat filmului Planeta Petrila de Andrei Dăscălescu, desfășurat cu succes la Academia de Film de la Beijing
Primul dintr-o serie de două masterclass-uri dedicate regizorului Andrei Dăscălescu, evenimentul desfășurat marți, 24 martie, între orele 18:00–21:00, la Beijing Film Academy (sala C619), a reunit studenți ai Școlii Internaționale și ai Departamentului de Producție în jurul unei experiențe cinematografice și academice de înalt nivel. Proiecția filmului Planeta Petrila a fost urmată de o sesiune interactivă de Q&A cu regizorul. Această proiecție academică a avut ca temă centrală etica, estetica și limitele imaginii documentare, oferind o explorare completă — de la culisele producției și procesul de filmare, până la conceptele creative — a modului în care ia naștere un documentar de înaltă calitate.
În cadrul întâlnirii, regizorul a propus o reflecție articulată asupra documentarului românesc contemporan, abordând direcții stilistice, criterii de selecție a subiectelor, construcția narativă și procesul de montaj, precum și dimensiunea materială și conceptuală a practicii documentare. Dialogul direct cu studenții a evidențiat deschiderea către schimbul academic și relevanța demersului artistic în context internațional.
Evenimentul a fost organizat de profesorul Xiang Wang, directorul Youth Film Studios, și moderat de Andreea-Ema Stoian, doctor în filmologie la Academia de Film din Beijing. Masterclass-ul a oferit un cadru de dialog profesional și a consolidat conexiunile dintre mediile academice și cinematografice româno-chineze.
Un documentar poetic care protejează patrimoniul industrial prin imagine
Andrei Dăscălescu, cineast contemporan român de film documentar, absolvent al Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică din București, și-a construit un stil propriu prin observație poetică, reflecție introspectivă și explorarea dimensiunii spirituale a realității. În 2007 a fondat casa de producție FILMLAB, contribuind la dezvoltarea cinematografiei independente; a inițiat Festivalul de Film de la Piatra și ocupă funcția de director artistic, susținând constant tinerii creatori. Lucrările sale reprezentative — Constantin și Elena, Planeta Petrila, Holy Father — au obținut numeroase premii la festivaluri internaționale precum Amsterdam, Sarajevo și Transilvania, îmbinând profunzimea umană cu rafinamentul artistic. Din 2015 este profesor la Universitatea Babeș–Bolyai, unde predă creația documentară și formează tineri cineaști caracterizați prin rigoare artistică, conștiință etică și capacitate de reflecție culturală.
De la inginer de sunet la cineast documentar — începutul unei legături afective
Înaintea proiecției, regizorul a împărtășit punctul de plecare al parcursului său artistic: inițial specializat în sunet (montaj sonor), primul său film a fost inspirat de tema portretului bunicilor. Acest documentar dedicat familiei nu doar că a câștigat numeroase premii internaționale, dar i-a consolidat decizia de a urma drumul filmului documentar. Referindu-se la Planeta Petrila, regizorul a recunoscut că presiunea celui de-al doilea proiect a fost considerabil. Între 2013 și 2017, a petrecut patru ani înrădăcinat într-un mic oraș din România, profund impresionat de dimensiunea umană a unui artist local care proteja simbolic o mină abandonată. Această întâlnire l-a condus la alegerea protagonistului și la realizarea unei documentări care traversează timpul. Revenirea cu acest film la Beijing Film Academy, după mulți ani, i-a adus o mare bucurie și dorința de a împărtăși cu studenții această poveste despre memorie și conservare.
Documentarul ca punte — imaginea ca reflecție continuă
La final, regizorul a prezentat pentru prima dată imagini dintr-un nou proiect, pe care îl va dezvolta în următorii trei ani. Această proiecție academică a filmului Planeta Petrila a construit o punte de dialog între China și România în domeniul imaginii documentare și a oferit studenților o înțelegere profundă: un documentar valoros reprezintă o sinteză între tehnică, etică și sensibilitate umană. Sinceritatea regizorului, pasiunea sa pentru creație și reflecția asupra limitelor documentarului vor continua să inspire tinerii cineaști să exploreze și să creeze cu autenticitate. Evenimentul s-a încheiat în aplauze, iar forța imaginii documentare continuă să se transmită.
2. 25 martie - Masterclass „Mari Regizori Români: Retrospectivă Andrei Dăscălescu” la Universitatea Minorităților din China, departamentul de antropologie vizuală
Regizorul, producătorul și profesorul universitar român Andrei Dăscălescu a susținut o prezentare amplă, bazată pe trei dintre lucrările sale reprezentative — Constantin și Elena, Planeta Petrila și Holy Father. În cadrul sesiunilor de prezentare artistică, dialog academic și interacțiune cu publicul, acesta a abordat teme esențiale precum selecția și dezvoltarea subiectelor în filmul documentar, procesul de creație, pedagogia filmului documentar și formarea noilor generații de cineaști, precum și mecanismele de susținere și dezvoltare a cinematografiei independente românești.
La discuție au participat Andreea-Ema Stoian, referent principal relații la Institutul Cultural Român de la Beijing și doctor în regie de film la Academia de Film din Beijing, precum și profesorul Zhu Jingjiang, din cadrul Facultății de Etnologie și Sociologie. Evenimentul a fost moderat de doamna Kong Yuqin, cadru didactic al Facultății de Jurnalism și Comunicare.
La începutul conferinței, regizorul a adresat mulțumiri sincere cadrelor didactice și studenților prezenți. Acesta a subliniat faptul că filmul documentar se bazează pe observația atentă a vieții cotidiene, reflecția profundă și procesul continuu de documentare. În continuare, a prezentat geneza filmului Planeta Petrila: inițial, fără o cunoaștere aprofundată a mediului minier, a descoperit, odată ajuns la Petrila, universul artistic al lui Ion Barbu, fost miner devenit artist. Prin intervenții vizuale, teatru și alte forme creative, acesta a încercat să reziste simbolic demolării iminente a minei, transformând orașul într-un spațiu artistic viu, apreciat atât de comunitatea locală, cât și de vizitatori. Această formă de rezistență, simultan absurdă și profund emoționantă, a constituit punctul de plecare al filmului.
Regizorul a evocat procesul de filmare desfășurat pe parcursul a patru ani, în care a documentat în mod integral închiderea minei și transformarea acesteia în muzeu. Prin răbdare, autenticitate și expresie poetică, filmul a reușit să rezoneze cu publicul chinez. În cadrul evenimentului, studenții și profesorii au vizionat integral filmul Planeta Petrila, care surprinde, dintr-o perspectivă ce îmbină absurdul cu sensibilitatea umană, memoria colectivă și identitatea unei comunități aflate la finalul unei epoci industriale.
Ulterior, regizorul a intrat în dialog cu profesorul Zhu Jingjiang, Andreea-Ema Stoian și profesoara Kong Yuqin. În fața studenților din domenii precum teatru și film, comunicare audiovizuală și antropologie vizuală, acesta a detaliat procesul creativ, stilul cinematografic și filosofia sa de viață, oferind o analiză structurată a etapelor de realizare a unui documentar — de la alegerea subiectului și dezvoltarea ideii, până la filmarea de durată și montaj. Totodată, a încurajat tinerii să observe realitatea cu atenție, să valorifice experiențele personale și să creeze opere relevante pentru epoca contemporană.
Profesorul Zhu Jingjiang a evidențiat, pornind de la reprezentarea realității miniere românești în film, o conexiune istorică semnificativă: utilizarea echipamentelor miniere românești în provincia Shanxi, care a contribuit la dezvoltarea producției locale, sugerând astfel un dialog simbolic între cele două culturi. Din perspectiva cercetării sale în antropologia vizuală și filmul etnografic, acesta a subliniat că opera lui Andrei Dăscălescu relevă diferențe de percepție între Est și Vest asupra valorilor culturale publice, oferind totodată un reper important pentru dezvoltarea documentarului etnografic chinez și pentru expresia vizuală interculturală. Filmul evidențiază, de asemenea, relația organică dintre gestul artistic și viața cotidiană, deschizând direcții fertile pentru reflecția asupra educației artistice și a rolului social al artei.
În cadrul sesiunii interactive, studenții au adresat numeroase întrebări privind specificul cultural al documentarului, limitele antropologiei vizuale, selecția temelor și structura narativă în post-producție. Regizorul a răspuns cu răbdare și generozitate, împărtășind din experiența sa pedagogică și profesională, încurajând tinerii creatori să identifice subiecte relevante în proximitatea lor, să caute povești autentice și să adopte perspective narative inovatoare.
Participanții au apreciat caracterul profund și aplicat al intervenției regizorului, remarcând echilibrul dintre rigoarea teoretică și dimensiunea umană a discursului său. Comentariile profesorului Zhu Jingjiang au oferit, la rândul lor, repere clare pentru orientarea academică și artistică a studenților.
În cadrul ceremoniei de final, profesorul Zhu Jingjiang și studenții au oferit regizorului cadouri simbolice, constând în obiecte de patrimoniu cultural imaterial chinez și materiale ale evenimentului, iar acesta a oferit la rândul său volume originale ale unor autori români. La încheiere, regizorul a dialogat cordial cu studenții, apreciind entuziasmul și creativitatea acestora, mulțumind instituției pentru organizare și încurajând noile generații să continue explorarea filmului documentar.
Această proiecție și sesiune de dialog reprezintă o inițiativă valoroasă în promovarea schimburilor internaționale în domeniul cinematografiei și în consolidarea programelor academice din sfera artelor vizuale. Evenimentul a facilitat accesul studenților la perspective contemporane asupra creației documentare și a contribuit la dezvoltarea unui dialog intercultural autentic, încurajând realizarea unor proiecte cinematografice ancorate în realitatea locală, dar deschise către publicul internațional.